Tu vas te sentir bête, promit Angela Trimbur.
C’était un dimanche, et Trimbur, un danseur et chorégraphe dans un justaucorps des années 80 digne de Jane Fonda, dirigeait un cours dans un studio du centre de Manhattan. Près de 50 personnes ont été attirées par son pitch : un après-midi virevoltant dans un mouvement peu sérieux mais très intentionnel. L’objectif, a déclaré Trimbur, était d’atteindre l’effervescence des enfants qui organisent un spectacle de danse dans la cour.
“Nous sommes égaux, nous avons 13 ans et nous allons juste faire une chorégraphie idiote pour montrer à nos parents avant le dîner”, a-t-elle déclaré. “C’est l’ambiance.”
Pour desserrer les inhibitions, Trimbur suggéra quelques cris. Et embrasser un étranger. Les danseurs – vêtus de tout, des chaussons de danse avec des collants déchirés aux Converse et aux genouillères – ont reçu pour instruction de courir à travers la pièce, de se lamenter mutuellement, puis de s’embrasser. J’ai participé: c’était génial et puissant et proprement ridicule. L’énergie était à parts égales un cours de gym de huitième année et une affirmation juste.
Puis vint la routine, sur une reprise synthétique de 1986 de “You Keep Me Hangin’ On”. “Je ne compte pas”, a déclaré Trimbur, nous ordonnant de nous gifler les fesses, de rouler sur le sol, de changer de pied, de frapper et de tourner. Ses références étaient moins Balanchine et plus “Ace Ventura: Pet Detective” – elle chorégraphie aussi pour les visages. “Pour votre information, je m’agite à propos de la danse sauvage”, a-t-elle écrit dans sa newsletter.
Le genre de mouvement intuitif des champions de Trimbur, à faible enjeu et accessible, a trouvé un nouveau public pendant la pandémie, alors que les danseurs et les professeurs de danse migraient en ligne. Ryan Heffington – le chorégraphe pop dont le studio de Los Angeles, le Sweat Spot, a aidé une culture de danse « venez un, venez tous » s’y épanouir – avait des dizaines de milliers de followers (dont Trimbur) dans ses sessions Instagram Live au début du verrouillage. Même des éminences comme Debbie Allen ont fait deux pas pour se nourrir, trouvant une communion inattendue, même si tout le monde dansait littéralement tout seul.
Parmi cette récolte florissante d’enseignants et d’influenceurs, et les légions de créateurs qui se lancent dans les mèmes sur TikTok, Trimbur, 40 ans, se démarque. Soutenue par une esthétique intime et révélatrice, elle navigue avec fluidité d’un cours de groupe en sueur à un écran de téléphone à un projet ambitieux – la danse est son palliatif public pour les bouleversements physiques et émotionnels. Et pourtant, elle s’amuse.
“Avec elle, c’est vraiment les endorphines, le sentiment d’être amoureux, en quelque sorte, qu’elle peut générer”, a déclaré la cinéaste Miranda July, une amie et collaboratrice. Evan Rachel Wood, une autre amie et partenaire créative, lui fait implicitement confiance : « Je Je ferais en privé mes propres vidéos de danse, je les monterais et je jouerais », a-t-elle dit,« mais je ne montrerais jamais personne – sauf Angela, parce que c’est l’énergie qu’Angela apporte. C’est une question d’authenticité.
Un court métrage de danse somptueux, “Unauthorized”, que Trimbur a chorégraphié et réalisé par Wood, qui n’est pas encore sorti, est réglé sur des chansons de l’album 2020 de Fiona Apple “Fetch the Bolt Cutters”. En solo et avec d’autres artistes, certaines stars de la danse traditionnelle et d’autres non, Trimbur mène des scènes à travers le paysage urbain de Los Angeles et ses landes poussiéreuses. Il commence par bouger avec une douce précision musicale et se transforme en quelque chose de plus sauvage, féminin et beau, s’articulant dans la dynamique de pouvoir masculin-féminin et la renaissance. Wood et Trimbur en ont fait un moyen de faire face à la pandémie et à d’autres luttes, ont-ils déclaré.
Le travail de Trimbur est plein d’empathie pour les gens qui, comme elle, s’efforcent, a déclaré July. “Tout ce qu’ils ont, c’est leur propre corps, qui ne fonctionne pas parfaitement et peut leur faire défaut d’un million de façons différentes, et ils sont toujours en vie, et elle est en vie, et c’est de cela qu’il s’agit dans la danse – c’est bien là avec son.”
Le fait qu’elle déroule tous ses hauts et ses bas sur Instagram l’a fait aimer de près de 100 000 abonnés. Dans le boom de la danse des médias sociaux né de la pandémie, même les artistes établis ont trouvé un nouveau pied. Bien que Heffington connaisse un succès commercial et ait passé une décennie à développer Sweat Spot (il a fermé pendant la pandémie), il a déclaré que la réponse mondiale écrasante à SweatFest, sa série Instagram, avait changé sa vie. Cela a redéfini pour lui ce qui était possible en débarrassant la danse de son facteur d’intimidation, en l’éloignant de la perfection et en aidant ses adeptes à trouver la joie. (Il a également collecté des fonds substantiels pour des œuvres caritatives.)
“Il ne s’agit pas de savoir à quelle hauteur vous donnez des coups de pied, votre flexibilité – aucune de ces règles ou mesures traditionnelles n’a d’importance, dans cette nouvelle vague de réflexion et d’inclusion des gens”, a déclaré Heffington, qui prévoyait de recommencer tranquillement à enseigner en personne ce mois-ci, dans un téléphone. entretien. « C’est juste parce que tu veux le faire ; c’est assez. Abaissons la barre – enterrons cette barre – et permettons à tout le monde de venir et de simplement participer.
À Los Angeles, où elle a vécu jusqu’à la fin de l’année dernière, Trimbur s’était bâti une réputation de maven de la danse communautaire, organisant des «soirées de danse légèrement guidées» au Geffen Contemporary du Museum of Contemporary Art et évoquant des vidéos de danse virales même pré-TikTok . (Elle est aussi une actrice, jouant plus récemment un influenceur de patin à roulettes sur “Search Party”, la comédie noire de HBO Max.) Elle a créé et dirigé pendant six ans une équipe de danse féminine qui s’est produite lors de matchs de basket locaux et a inspiré une dévotion féroce parmi ses fans et membres.
Cet équipage et d’autres amis l’ont enveloppée quand, en 2018, elle a reçu un diagnostic de cancer du sein et a subi une mastectomie, une chimiothérapie, puis six reconstructions et chirurgies connexes. Elle a documenté son traitement en ligne, devenant un défenseur d’autres patients atteints de cancer et mettant en place un réseau de soutien via l’application de messagerie vidéo Marco Polo (environ 500 personnes l’ont rejoint, a-t-elle déclaré).
Entre la santé de Trimbur et la pandémie, l’équipe de danse s’est dissoute. Mais après qu’un tournage de “Search Party” l’été dernier l’ait fait tomber amoureuse de Brooklyn – “Je ne me suis jamais sentie aussi vivante, tu sais? New York est magique »– elle a emballé 15 ans de sa vie sur la côte ouest et ses deux calopsittes de compagnie, et a déménagé. Maintenant, elle relance sa carrière ici, à partir d’un loft Bushwick qu’elle décore en noir et blanc brillant pour ressembler à une boîte de nuit des années 80. Il y a plusieurs boules disco, des magazines Vogue de 1981 déployés sur une table basse panthère et un téléviseur / magnétoscope blanc carré qui se trouvait dans sa chambre d’enfance. Quand je l’ai rencontrée à la maison pour une interview, elle est apparue dans une VHS de “Dirty Dancing”.
Elle chorégraphie dans les miroirs de style studio qu’elle avait installés et enseigne un cours de danse-fitness Zoom – récemment appelé « aérobic apathique », lorsque vous ne pouvez pas gérer le zèle d’entraînement aigu régulier. (Il est réglé sur emo.)
Trimbur développe également une émission télévisée sur sa vie pour un réseau câblé, a-t-elle déclaré, avec July en tant que productrice. Ils se sont rencontrés lorsque July l’a choisie comme danseuse YouTube dans son film de 2011 “The Future”; plus tard, ils se sont découverts une affinité mutuelle pour les ventes immobilières et ont commencé à y enregistrer subrepticement des scènes improvisées.
“Elle est une combinaison vraiment spéciale d’innocent et de direct”, a déclaré July. “Parfois, elle dira quelque chose et je voudrai juste l’écrire, parce que c’est parfaitement formulé, mais pas la version thérapeutique, ce qui est plutôt rare de nos jours.”
Trimbur a grandi à l’extérieur de Philadelphie, où sa mère dirigeait un studio de danse – “Quand elle décroche le téléphone, ce serait comme” Pitter Patter Dance Studio, où tout le monde est une star! élèves, apprenant toutes les routines. Mais quand Trimbur avait environ 12 ans, sa mère est devenue Témoin de Jéhovah, a fermé le studio et a retiré ses enfants de l’école. L’éducation formelle en danse de Trimbur s’est en grande partie terminée à ce moment-là, mais elle a passé des heures à la maison, à se filmer en train de danser – comme elle le fait maintenant.
“La façon dont j’aime penser à la danse est la version de moi-même qui est, comme, coincée à l’intérieur de mon salon, juste en train de danser sur Mariah Carey”, a-t-elle déclaré. “C’est ce qui m’apporte de la joie, d’être simplement libre et de ne pas penser à la bonne étape.” Pourtant, la scène de la danse aux multiples facettes de New York offre de nouvelles possibilités, et Trimbur envisage déjà de suivre des cours de style Broadway et d’organiser des récitals pour adultes dans les auditoriums des écoles. (Un événement de danse pour couples pour la Saint-Valentin qu’elle a organisé pour la Bell House à Brooklyn s’est rapidement vendu.)
Danser à travers et après le cancer a été sa propre révélation. Animant les “Slightly Guided Dance Parties” pendant la chimio, elle a parfois dû sortir de la scène pour retrouver son énergie, a-t-elle dit, mais elle n’a pas regretté le concert. La danse, dit-elle, “est la façon dont je me parle.” Elle et Wood ont fait le short Fiona Apple juste avant qu’elle ne se fasse retirer ses implants mammaires; en tant que danseur, a déclaré Trimbur, “ils se sentaient juste comme des Tupperware agrafés.” Dans le cadre du traitement, elle s’est également fait retirer les ovaires, de sorte que le film est un souvenir émotionnel, l’un de ses derniers exemples de performance avec son ancien corps.
“C’était palpable de regarder Angela danser – j’ai parfaitement compris que c’est ainsi qu’elle traite les choses”, a déclaré Wood.
Trimbur commence ses cours en personne avec des étudiants en position fœtale pour une méditation en forme d’utérus, suivie d’une écoute attentive, disons, de « Beautiful » de Christina Aguilera. Il n’est pas rare que les gens pleurent, dit-elle.
Elle veut les débloquer de ces émotions quand ils commencent à se tortiller : “Devenez plus bizarres, les filles, devenez plus bizarres !” vantait-elle, dans le cours auquel j’assistais.
Dans une autre classe, a-t-elle expliqué, “il y a une partie dans la chanson où tu vas te jeter par terre comme un tout-petit” en faisant une crise de colère – “mais le visage est mignon.”
“Je veux pouvoir faire rire les gens à travers la danse sans que ce soit trop, comme, klaxonner, klaxonner”, m’a-t-elle dit, imitant un comédien schlocky avec un klaxon. Il y avait un sentiment d’abandon joyeux dans ce studio de Manhattan – j’ai rarement vu autant d’étudiants sourire entre les répétitions – alors que les cris se mêlaient aux rires.
Ses danseurs new-yorkais sont déjà accros. “C’est comme l’église”, a déclaré Chelsy Mitchell, 32 ans, une débutante en danse qui vient chaque semaine depuis que Trimbur a commencé ses cours du dimanche, voyageant à une heure et demie de chez elle dans le nord de l’État. “Danse-thérapie”.
Catherine McCafferty, une comédienne et actrice d’une vingtaine d’années, avait le poids de 18 ans de ballet et d’autres formations en danse lorsqu’elle est entrée dans le studio de Trimbur pour la première fois cet après-midi-là. Elle était venue parce qu’elle aimait ce qu’elle voyait sur Instagram, mais elle était aussi nouvelle à New York et inquiète de ne pas être à la hauteur. Au lieu de se sentir jugée, elle s’est sentie libérée. “Les seuls yeux qui sont sur vous sont un groupe d’autres personnes qui veulent que vous brilliez”, a-t-elle déclaré.
Pour Trimbur, cette atmosphère de validation est primordiale. “Je suis tellement frustrée quand quelqu’un dit quelque chose comme” je ne sais pas danser “ou ils disent” je suis le pire “ou” personne ne veut me voir faire ça “”, a-t-elle déclaré. “C’est tellement triste parce que je sais, scientifiquement, à quel point vous pourriez être heureux si vous vous autorisiez à bouger.”
